Marvel

Девять миров существуют отдельно, но связаны древом Иггдрасилем. Хотя миров всего девять, дальнейшее разделение также присутствует, например, Вальгалла — это отдаленная часть Асгарда. Перемещение между мирами возможно благодаря порталам и пространственным трещинам, например, Биврестом.

* Асгард - родина асгардцев.

* Земля. Твоя родина, братиш.

* Йотунхейм - Родина ледяных великанов.

* Ванахейм - Родина ванов. В начале 2-го «Тора» Бог молний с командой подавлял там восстание.

* Альфахейм - дом светлых альвов (так гласит интернет).

* Свартальфахейм - также известный как "Тёмный мир" или "Харудин". Родина тёмных эльфов. Ранее правителем был Малекит.

* Нидавеллир - Родина гномов. Там ковалось сильнейшее оружие вселенной. И Мьёльнир, и Гром-секира, и Перчатки бесконечности.

* Муспельхейм - огненная земля, дом демонов, которую охранял Суртур.

* Хель - царство мёртвых; мир, где была заключена Хела.

Итак. 9 миров 9-ю мирами, но ими КВМ не ограничилась. Есть еще десятки локаций. Далее привожу их основную часть, которую мы могли видеть в фильмах и сериалах.

* Знамогде - горнодобывающая колония, расположенная внутри отсечённой головы целестиала. Голову ее хозяину, вероятно, отрубил давным-давно бог симбиотов, но подробнее в другой раз. Здесь, в Знамогде, находятся Музей Коллекционера и бар "Ботинок Джемайи".

* Мавет - планета, которая когда-то являлась домом для продвинутой цивилизации, но изгнанный с Земли нелюдь Улей, известный как "Это" или сам "Гидра" (да-да, тот самый) не уничтожил её. В одном из сезонов "ЩИТа" Улей с этой планеты и улизнул.

* Титан - знаменитая родина Таноса. Комментарии излишни.

* Вормир - удаленная ото всех пустая планета, бывшая хранилищем камня Души

* Сакаар - планета-недопланета, на которой обитали Тор, Халк, Валькирия, Грандмастер и другие в "Рагнареке".

* Суверен - родная планета генетически спроектированной расы суверенов (тех золотокожих чувачков из 2-х "Стражей Галактики".

* Зен-Хобери - родная планета Гаморы, когда-то потерявшая половину населения благодаря Таносу, а потом еще раз в "Войне бесконечности". Обидно ей, наверное.

* Ксандар - планета, являющаяся домом Корпуса Нова. В "Войне бесконечности" говорилось, что Танос напал на Ксандар, значит, вероятно, при этом он уничтожил всех его жителей. Ну как всех, конечно же кроме Новы. Я не буду скрывать, рад этому печальному факту.

* Мораг — там долгое время хранилась сфера, содержавшая Камень Силы. Там побывал Питер Квилл в начале первой части «Стражей».

* Эго - еще одна планета, которая не нуждается в описании. Но все же. Это живая планета, воплощение одноименного целистиала, которая завершит список обзора.

Какие миры могут появиться появиться в следующих фильмах киновселенной? Параматар? Родина Крии или Скруллов? По сути, какие угодно — в комиксах их хватает. Однако, жопой чувствую, в следующей фазе Вселенная Марвел будет показывать не новые свои уголки, а свои альтернативные версии, параллельные вселенные — начало было положено еще в «Докторе Стрэндже». Что же увидим.

Ясное дело, если мой список неполный, отписывайте в комментах — вдруг, я что упустил.

Однако, когда я задумываюсь о своих любимых супергеройских фильмах, в этом списке нет ни одного фильма Кинематографической Вселенной Marvel (КВМ), которая берёт своё начало аж с 2008 года. Да, там есть классные проекты типа первого Железного человека или «Капитан Америка: Противостояние», или «Человек-паук: Нет пути домой», или впечатляющие «Мстители: Война Бесконечности», но с течением времени я к этим фильмам охладел. Они не задержались в моём «мозге» надолго. В отличие от моих любимчиков.

Здесь я хочу разобрать список своих любимых супергеройских фильмов. Критерием «любимости» для меня является реалистичность (насколько это вообще возможно в подобных сказках), адекватное поведение персонажей и адекватная же мотивация. Отдельным плюсиком служит присутствие политики в фильме, оказывающей влияние на повествование. Короче говоря — максимальная приближенность к реальной жизни.

Опасайтесь спойлеров!

Чудо-женщина

Чудо, что этот фильм появился. Единственный по-настоящему громкий успех Кинематографической Вселенной DC. «Чудо-женщина» не должна была получиться такой, какой получилась, — видимо звёзды сошлись и большая удача подарила фильму отличный сценарий. Ну как, удача — хорошие сценаристы во главе с Заком Снайдером. В паршивом сиквеле под названием «Чудо-женщина 1984» сценаристы были другие, и они сделали «нормальный» супергеройский фильм: отстойный сюжет, гнилой пафос, сказочно дурацкие персонажи — лишь бы не портили вкус кока-колы и покорна.

Но мы говорим про первый фильм. Несмотря на наличие многих супергеройских условностей и обилие женщин в бронелифчиках, «Чудо-женщина» несёт в себе идею, которая очень полезна для неокрепших ещё детских и подростковых умов. А именно: не существует некоего злодея в вакууме, который, как урков, ведёт за собой заколдованных людей. Дети привыкли, что если уничтожить злого волшебника, то его чары рассеются и в мире восторжествует добро… но не такими являются люди. Стоит Диане Принс расправиться с генералом Людендорфом, как она с юношеским идеализмом обнаруживает, что воины германской империи не прекращают творить зло и вообще чхать хотели на смерть какого-то генерала. Зло сидит в людях не по воле колдовства, а по собственной: они сами поддались этому, или пошли на поводу пропаганды, или попали в сети самообмана. А раз люди целенаправленно и специально творят зло, так может, и не стоит их спасать? Пусть уничтожат друг друга.

Вот такие интересные мысли подкидывает «Чудо-женщина», если копнуть слегка. Ну и помимо хорошей идеи здесь будет прекрасный экшен, великолепная музыка, красивая актриса и очень притягательная романтическая линия. Тот момент, когда так сильно привязываешься к героям, что жалко их терять в конце. А кое-кого потерять придётся, что тоже сделано очень правильно, ведь на войне всегда есть жертвы, особенно среди близких людей. А жертва Стива Тревора как раз показывает, что рано сдавать людей в утиль.

Хранители

Ещё один супергеройский фильм, которого коснулась рука Зака Снайдера. Тут уже мало сказочности, но больше суровой реальности. Основной сюжет «Хранителей» крутится вокруг политической темы и истории Холодной войны, а экшен-сцены поставлены ну очень брутально и жестоко.

Мне понравилось, что здесь нет суперсильных людей, кроме Доктора Манхэттена, а остальные — просто ряженые шуты в масках, которые хорошо дерутся (а кто-то из них ещё и богатый, как Брюс Уэйн). Зак Снайдер отлично показал, что было бы вот с такими героями в нашей с вами вселенной и насколько большой самостоятельностью они бы обладали (никакой). Появись такая банда могучих мстителей, и их тут же бы загребло правительство для собственных целей. Плюс в том, что «супергерои» показаны теми ещё людьми, со своими пороками. Ещё лучше эту тему разовьёт сериал «Пацаны».

Ну и венцом всему — шикарный детективный сюжет с неожиданным поворотом и необходимыми жертвами — всё что нужно для большой и кровавой политики. Никакого хэппи-энда.

Новый Человек-паук 2

Дилогия Марка Уэбба является моей любимой серией фильмов про Человека-паука. Ни оригинальная трилогия от Сэма Рэйми, ни перезапуск от Джона Уотса с Томом Холландом мне особо не понравились (ну разве что «Нет пути домой»).

Вторая часть «Нового Человека-паука» для меня остаётся сакральной. Именно здесь показали лучший сюжет в паучьей вселенной. Именно здесь Питер Паркер прошёл самую жестокую закалку, ответив на вопрос: хватит ли у тебя сил и мужества вернуться на стезю супергероя после того, как на твоих руках (и по твоей вине) погиб любимый человек? Супергерой не тот, кто выше всех прыгает, быстрее всех бегает и бьёт как Майк Тайсон (а может, даже лучше), а тот, кто после самого тяжелейшего провала в своей жизни находит силы вернуться и двигаться дальше. Фильм показал нам, что жизнь супергероя не сахар и ты никогда не сможешь спасти всех. Всё как в жизни. Сцена с гибелью Гвен Стейси является величайшей сценой в супергеройских фильмах, а Эндрю Гарфилд — лучший Человек-паук (но это только по моему мнению — я его не навязываю).

А почему нам вообще стало жалко Питера Паркера и Гвен Стейси? Да потому что их отношения грамотно развивали на протяжении двух фильмов, создавая непередаваемую химию и вызывая желание сопереживать этим молодым людям. С чем актёры блестяще справились.

Логан

Достойное завершение пути Росомахи («Нет!» — сказал Дэдпул 3). Из безумного супергеройского фильма про Людей Икс Росомаха превратился в обычное роуд-муви с драматическими элементами и небольшой присыпкой супергероики. Эта трансформация пошла картине на пользу.

Привычный мир перевернулся, стал постмутантским — когда Люди Икс сгинули, нахлынуло беззаконие. Всё хиреет, ржавеет и медленно умирает. Как и сам Логан. И Росомаха, словно бы из последних сил, завершает свою миссию. Мне понравилось, как режиссёр передал атмосферу упадка и приближающегося конца. А ещё это одна из немногих марвеловских 18+ картин с жестокими сценами, кровищей и расчленёнкой.

Пусть «Логан» и не поднял каких-то остросоциальных или политических тем, он порадовал неожиданными сюжетными развязками, очень драматичным и глубочайшим финалом. Несмотря на мрачный настрой, в конце фильма всё же проблеснут лучики солнца. Правда, не для текущей вселенной Людей Икс — она сгинула после ужасного «Тёмного Феникса».

Тёмный рыцарь

Сначала я любил картину Кристофера Нолана за харизматичного Джокера, который показал нам, как должны выглядеть злодеи в супергеройских фильмах. Потом я начал любить его ещё и за то, как он наплевательски относится к супергеройским клише, убивая и калеча важных для героя людей. Далее мне очень понравилось, как в «Тёмном рыцаре» воспевается ода твёрдому человеческому характеру, когда даже в преступниках есть что-то светлое.

Пик любви настиг меня тогда, когда я осознал важную идею фильма: ты не можешь сделать ничего хорошего, если ты один. Бей морды бандитам и прочим душегубам хоть ночи напролёт, хоть не отвлекаясь на еду и сон, выступай за всё хорошее против всего плохого, рекламируй себя по телевизору и ори в громкоговоритель — это ничего не изменит, если ты один, а вокруг тебя люди действуют противоположно твоим идеалам. Единственный идейный человек ничего не исправит, ведь стоит его убрать — и всё, за что он ратовал, закончится, рухнет. А ведь никто не застрахован от того, что добрый человек просто передумает быть добрым и перейдёт на тёмную сторону. И всё, весь ваш надёжный, как швейцарские часы, план затрещит. Один хороший человек не изменит прогнившую систему, как и замена плохого лица на условно хорошее не сделает жизнь лучше — ведь общество, в котором мы живём, не изменится.

Люди Икс: Дни минувшего будущего

А это, на мой взгляд, самый лучший фильм среди всех кинопроектов по Людям Икс.

Фильм с самого начала хватает нас за грудки и держит, не отпуская до самого финала. Неожиданный апокалиптический сеттинг, где мутантам настала хана из-за практически неубиваемых стражей, выплёскивается на зрителя как холодная вода. Вот, недавно вы смотрели «Люди Икс: Первый класс», когда всё начиналось... и вот уже всё заканчивается. Для мутантов. Героев мочат в пух и прах, разматывают на орехи, и кажется, что сейчас наступит конец и титры, но возникает интересный твист, и нас отправляют в прошлое.

«Люди Икс: Дни минувшего будущего» понравились мне тем, что здесь свели воедино всех старых и новых актёров из киновселенной X-Men, причём сделали это очень грамотно. Сюжет лихой и держится возле политической и остросоциальной темы, а концовка просто бомба. Мне очень понравилось, как мутанты используют свои суперсилы: просто и с умом! Звучит странно, но меня бесит то, как порой сильные существа отказываются задействовать свою мощь в угоду сценарным костылям. А здесь нет. Вот, например, не может Магнето управлять Логаном, пока в нём нет металла… ну так надо этот металл в него запихать силой. Что Магнето и делает, а потом откидывает Росомаху подальше в озеро, чтобы тот не всплыл и больше не мешал. Всё, теперь можно и продолжать. И так во всём фильме — герои используют свои способности на всю катушку, грамотно. Я уж молчу про великолепную слоу-мо сцену с Ртутью.

К сожалению, продолжения Людей Икс успех «Дней минувшего будущего» не повторили, и, на мой взгляд, на этом фильме вообще серию можно было заканчивать — так удачно он свёл все концы. Но денег-то больше не станет, если всё закончить, верно?

Посмотрел недавно фантастический супергеройский вампирский фильм «Морбиус» с Джаредом Лето, но без Роберта Паттинсона. Картина не зря получила столь низкие оценки и холод от фанатов, однако рецензию на данное произведение я давать не буду. Вместо этого мне хочется сравнить двух Морбиусов и то, как их воплотили на экране: в недавно вышедшем фильме и мультсериале Spider-Man: The Animated Series. Да, мультсериал не про Майкла Морбиуса, как следует из названия, а про Человека-паука, но там есть подробнейшая арка про вампира и его становление, и вообще Морбиус периодически появляется как враг и союзник паука на протяжении всего мультсериала.

Характер и внешний вид

Огромная разница обнаруживается уже в начале фильма. В полнометражной картине Морбиус — человек, с детства страдающий неизлечимой болезнью крови, то есть инвалид.

Он знаменит благодаря своим научным открытиям и пользуется популярностью в научном сообществе — можно сказать, что Морбиус гений. Работает в больнице и имеет неограниченный доступ к лаборатории. Он высокомерен, временами ставит себя выше других и никогда не лезет за словом в карман. Этот человек, как и все блестящие учёные, себе на уме, поэтому у него мало друзей. Майкл богат и может позволить себе частое переливание крови и многие радости жизни, в том числе: аренду вертолёта, корабля и группы отмороженных наёмников для сопровождения, а также личную оранжерею с сотнями летучих мышей. В остальном его положительные качества очень трудно отследить.

В фильме у Майкла Морбиуса пышные чёрные волосы и борода. Он высокий, но не слишком (рост Лето — 1,8 м). Внешне он не страшный, даже милый, и черты его лица не слишком похожи на вампирские.

Теперь переходим к мультсериалу 1994 года. Морбиус появляется в первой серии второго сезона, а вампиром становится в шестой. Он отнюдь не инвалид — здоровый юноша, который прекрасно себя чувствует и даже способен защитить понравившуюся ему девушку от карманника.

Майкл — обычный студент из бедного европейского городка, который еле сводит концы с концами, и ради своих опытов даже вынужден воровать университетское оборудование. Он работает не покладая рук, даже по ночам. По характеру он такой же заносчивый, высокомерный и немного эгоистичный. Хотя в то же время он храбр, самоотвержен и умён.

У Морбиуса в мультсериале довольно колоритная и даже немного устрашающая внешность. Он очень высок (где-то под два метра, намного выше других), без растительности на лице, обладает острыми чертами лица и чёрной шевелюрой. А его тёмный плащ с высоким воротником сразу придаёт ему зловещий образ.

Способности

Морбиус из фильма получает вампирские способности после укола себе сыворотки из крови летучей мыши. Что он может? Быстро перемещаться, рвать и кусать острыми когтями и клыками с нечеловеческой силой, летать с красивыми спецэффектами (впоследствии, но не сразу), сканировать окружение эхолокацией и управлять летучими мышами, как Сверхразум — зергами. Но есть один нюанс: Морбиус, словно настоящая летучая мышь, вынужден пить кровь, чтобы жить, а не жить, чтобы пить кровь. В то время как летучая мышь аккуратненько лакает кровушку своим маленьким язычком, так что звери даже не замечают, наш Майкл Морбиус смачно впивается клыками в артерию жертвы, высасывая и разбрызгивая по сторонам всю кровь, по заветам фильма «Интервью с вампиром». Жаль, что всего этого в фильме не покажут, предусмотрительно скрыв моменты трапезы (рейтинг не позволяет). Неизвестно, когда Майкл оборачивается вампиром — в фильме не дали чётких правил его превращения, но примерно тогда, когда он становится голоден. В этот момент его милое личико рок-звезды превращается в жуткий оскал ночного монстра.

Морбиус из мультика получил свои силы по вине Питера Паркера, который неаккуратно спрятал пробу своей паучьей крови. Майкл её нашёл и использовал могучую кровь для своих экспериментов с летучей мышью, «обдав» её лучами неогенного преобразователя. Летучая мышь разозлилась, вырвалась из клетки и куснула своего «доктора». После этого Майкл превратился в вампира (по аналогии с Питером Паркером, который тоже научился лазать по стенам после укуса неогенного паука). Морбиус получил сверхчеловеческую силу, ловкость и сразу же возможность летать. Однако у него не было эхолокации и способности управлять летучими мышами. Несмотря на наличие клыков, Майкл не кусал своих жертв, а выпивал кровь ладонями — на руках Морбиуса образовались специальные отверстия-присоски, которые умели выкачивать кровь через открытую часть тела жертвы. Вынужденный ход в мультике для детей, где вообще нельзя показывать кровь. Вампир из мультика становился таковым лишь по ночам: как только садилось солнце, он тут же получал свою характерную внешность с острым носом и бледной кожей. Днём же он обратно становился человеком, что вызвало небывалое удивление у Человека-паука, на которого сразу же повесили нападение на беззащитного студента.

Цели и мотивы

В фильме Майкл Морбиус всю жизнь посвятил поиску лекарства для себя и своего друга Майло. Да, будучи доктором, он заботился о детях в больнице, но всё же основная цель была в излечении себя. Став вампиром, Морбиус начал тестировать возможности своего организма и пришёл к выводу, что он монстр, пьющий кровь. Правда, синтетическая кровь ему немного помогла, и за весь фильм он выпил только плохих людей, не особо ударяясь в муки совести. В итоге Морбиус даже пальцем о палец не ударил в поиске излечения от вампиризма, вероятно примирившись с тем, кто он есть. То есть в фильме Майкл выступает как явный антигерой с большим сдвигом в доброту, правда с не до конца понятными мотивами.

Мультсериал же показывает нам всё четко и ясно. Прежде всего здесь Морбиус ищет лекарство не для себя (ведь он здоров), а для своих сородичей из маленького европейского городка, которые умирают от неизвестной болезни. Можно сказать, он для них — единственная спасительная соломинка, именно поэтому его отправили учиться в США. Именно поэтому он работает не покладая рук, так как от него зависят жизни сотен, если не тысяч людей; а летучих мышей Морбиус изучает, потому что они являются источником заразы, губящей его сородичей. Став вампиром, Майкл радуется своей обретённой силе, но потом сталкивается с последствиями жажды крови, высосав многих невинных людей. Осознав, каким монстром он стал, Морбиус тщетно старается найти методы своего излечения, при этом сгорая от жажды крови и мук совести, а ещё от пламени только-только обретённой любви к Фелиции, с которой придётся расстаться навсегда. На какой-то момент Майкл плюнул и решил радоваться своему вампирскому обличию, встав на стезю злодея, но человеческое и доброе в нём взяло верх, когда он пожертвовал собой ради любимой. Чуть позже Морбиус всё же присоединился к Человеку-пауку, перебравшись от злодеев в антигерои.

Вот такой анализ Майкла Морбиуса. Замечу ещё, что в фильме диктофон доктора, куда он надиктовывал свои замечательные мысли, никак не был задействован сюжетно — просто отсылка к комиксам, в то время как мультсериал использовал эту особенность Морбиуса, введя диктофон как ружьё, которое выстрелило и помогло Человеку-пауку понять всю подноготную несчастного случая и отыскать вампира.

Как видно, в Spider-Man: The Animated Series Майкла Морбиуса раскрыли значительно глубже, а связано это с тем, что на него уделили больше времени и ввели его значительно раньше, чем начиналась арка персонажа, чтобы зрители успели с ним познакомиться и понять, чем он живёт. Возможно, и авторам киновселенной Sony следовало добавить Морбиуса хотя бы во второй фильм о Веноме, когда они понимали, что будут развивать свою вселенную.